Бюро неформатных событий «Зовем.ру» - сайт на котором можно узнать о самых разных событиях, мероприятиях, встречах, флеш-мобах, экскурсиях и выставках, не освещаемых крупными досуговыми ресурсами. Куда можно пойти с ребёнком, девушкой, друзьями. Почти все эти мероприятия являются необычными и выходят за рамки привычных форматов. Сами пользователи рассказывают куда пойти, создают анонсы, рассказывая другим о любимых местах и маршрутах.
         
  о проекте   |     rss  |  zovem zovem
группа Вконтакте
 
ваши настройки: любой город, любая дата!            
 
       
  пишите нам: event@zovem.ru  
ЗОВЁМ.Москва     ЗОВЁМ.Питер     ЗОВЁМ.Карта    
 
         
 
Знаете где и что?
Расскажите всем!
 
ЗОВЁМ  
самое интересное на сегодня
24 ноября 2014 года
  (34)
 
 
         
 
последние поступления: Friendly Poetry Battle
Санкт-Петербург, 4 декабря 2014Встреча зимы в Музейно-парковом комплексе «Северное Тушино» 
Москва, 30 ноября 2014Танцующие Химки
Москва, 30 ноября 2014КВН. Кубок Московской студенческой лиги
Москва, 27 ноября 2014наСТОящие наСТОлки от Группы «вреале / vreale» -- Встречи Реальных Людей
Москва, 2 декабря 2014
нам интересно: ( все события ) Workshop: How to write Business Letters
Москва, 28 ноября 2014Workshop: 100 most famous Sayings
Москва, 29 ноября 2014Фортепианный вечер у Гороховского
Санкт-Петербург, 29 ноября 2014КВН. Кубок Московской студенческой лиги
Москва, 27 ноября 2014Открытие фехтовального зала им. Ивана Сивербрика
Санкт-Петербург, 30 ноября 2014
другие мероприятия: Программа «Несуразь» (юмор в анимации)
Санкт-Петербург, 28 ноября 2014Анти-тур по Вьетнаму. Тропой Хо Ши Мина
любой город, 8 января 2015Фолк-фестиваль «Горлица»
Москва, 30 ноября 2014Звезды - далекие солнца
Москва, 27 ноября 2014Мастера иллюзии с 13 магическими номерами
Киев, 13 декабря 2014


наши баннеры

Пользовательскогопоиска


 

Зовем на самые интересные мероприятия сегодня, 25 ноября 2014

Начинаются в этот день:

Андрей Дубов. Живопись
Москва, 25 ноября 2014 - 14 декабря 2014, метро: Парк Культуры
Превью:

25 ноября 2014 года в 16 часов в залах Российской академии художеств открывается выставка произведений заслуженного художника РФ, члена-корреспондента Российской академии художеств АНДРЕЯ ДУБОВА.  

В состав экспозиции вошло свыше 100 живописных произведений разных лет.

  А.И.Дубов родился в 1959 г. в Москве. Окончил Московскую среднюю художественную школу,  в 1982 г. -   графическое отделение Московского полиграфического института, где учился у известных художников: Д.Жилинского, П.Захарова,  А.Васнецова. В 1983 г. впервые показал свои работы на 15-ой Московской молодежной выставке. С 1988 г. – член Союза художников СССР.
Работы А.Дубова отличаются редкой для современной живописи цельностью и органичностью. В них самобытно претворяются  традиции  замечательных русских художников ХХ века - Н.Крымова, К.Истомина,  А.Васнецова.  Он пишет  большими цветовыми пятнами, крупными красочными массами, удачно сочетая их с активной контурной линией. Сам художник говорит, что в работе его интересует прежде всего пространство, потому что оно всегда индивидуально и неповторимо. Одни и те же пейзажные мотивы и интерьеры  часто повторяются, варьируются, но, при всей их близости и даже подобии, картины Дубова друг на друга не похожи, они  разнятся всякий раз по-иному продуманными  композицией и сюжетом. К тому же каждая картина имеет свою неповторимую атмосферу, свой круг ассоциаций, вызывающий  различные эмоции и чувства.

На выставке Дубов заявляет о себе как о мастере интерьера и портрета в интерьере. Излюбленный мотив – мастерская художника. С особым тщанием и любовью он «запечатлевает» самые  обычные,  скромные  предметы и бесценные старые вещи – свидетели жизни нескольких поколений. Многие предметы из интерьера «переходят» в натюрморты, одухотворенные незримым присутствием человека.  Художник пишет то, что постоянно видит, что хорошо понимает. Способность увидеть и выявить в простых вещах непростые, скрытые особенности  отличает творчество Андрея Дубова.

Андрей пишет Москву и Подмосковье, природу центральной и северной России, Крыма, находя интересные с точки зрения пластики пейзажные и архитектурные мотивы. И везде его привлекают тихие улочки и переулки с глухими заборами, скромные домики с облупившимися стенами («Плесский  дворик», «Дождливый день», «Дорога», «В саду», «Гурзуф», «Тотьма»).  Неяркий, но насыщенный цвет во многих его картинах   построен на сложнейших тональных отношениях. Художник видит красоту неброских уголков природы там, где другие ее не замечают. Природный дар колориста проявляется и в работах, написанных в результате зарубежных путешествий (виды Стокгольма, Риги, Черногории, Туниса). В ряде пейзажей: «Летний день», «На Волге», «Вечер в Плесе»  А.Дубов, формируя    форму обобщенно, широкими  живописными массами,   через мощное напряжение цвета достигает монументального звучания образов.
А.В.Васнецов писал о А.Дубове: «Он не пошел по соблазнительному пути легковесного  модничанья и не остановился на столь же легковесных позициях натуралистического правдоподобья. Всему этому Дубов противопоставил тяжкий путь познания природы искусства. Он занят проблемами композиции пространства, но не в отвлеченном конструировании, а в реализации живых ощущений природы. Круг его тем постоянен: это пейзаж, натюрморт, портрет в интерьере. Его  не интересует литературная  псевдозначительность, он увлечен поисками пространственных и цветопространственных задач».

С 2011 г. А.Дубов - профессор кафедры рисунка и живописи Московского государственного университета печати. Награжден серебряной  медалью Российской академии художеств, золотой и серебряной медалью Творческого союза художников России.

Работы художника находятся в собраниях многих российских музеев и картинных галерей: в Москве, Таганроге, Томске, Курске, Туле,  Кургане,  Плёсе, в картинной галерее г. Кутаиси, в частных коллекциях Германии, Италии, Бельгии, России.

Зачем Пушкин написал «Гавриилиаду» и «Конька-Горбунка» 
Москва, 25 ноября 2014, 15:00, метро: Бауманская
Превью:

Причина создания «Гавриилиады» и проблема авторства сказки «Конек-Горбунок» вызывают множество вопросов. Впервые серьезные попытки ответить на эти вопросы предпринял в середине 1990-х пушкинист Александр Лацис, выдвинувший предположение об истинном замысле поэмы и версию пушкинского авторства сказки; в наши дни его взгляды развивает Владимир Козаровецкий. Причина, по которой эти взгляды встречают такое дружное противодействие нашей официальной пушкинистики, и является предметом настоящей лекции.

Тематическая программа «История улиц Ясенево» 
Москва, 25 ноября 2014, 15:00, метро: Ясенево
Превью:

25 ноября Культурный центр «Вдохновение» приглашает всех посетить тематическую программу «История улиц Ясенево».

Для зрителей подготовлена познавательная программа: уникальные видеоматериалы и фрагменты документальных фильмов, раритетные фотографии и мнения экспертов помогут нам выяснить и разобраться, чем же так уникален район Ясенево и почему так много улиц названо в честь известных деятелей культуры и искусства. Улицы в честь именитых художников: Айвазовского, Рокотова; в честь уникальных деятелей литературы: Карамзина, Одоевского, Инессы Арманд, Тютчева.

Встреча пройдет в рамках эколого-краеведческого клуба «Дубрава». Целью которого является экологическое просвещение населения, развитие интереса к истории родного края, сохранение природы, памятников истории и культуры, поддержание здоровой среды обитания.

В программе примет участие историк Александр Спивак. 

Русская антиутопия 
Москва, 25 ноября 2014, 17:00, метро: Октябрьская
Превью:

25 ноября в 17.00 в Пушкинской комнате Российской государственной детской библиотеки состоится публичная просветительская лекция «Русская антиутопия», посвященная творчеству писателей Евгения Замятина и Андрея Платонова, с последующим обсуждением их произведений.

Лекцию прочтет поэт, историк литературы, эссеист, культуролог, член-корреспондент Российской академии естественных наук (РАЕН) и составитель антологии «Русская антиутопия» (М.: ОГИ, 2013) Вадим Перельмутер.

На лекции будет рассмотрены феномены утопии и антиутопии, их художественная и социальная значимость, а также непосредственное воплощение антиутопических идей в творчестве Замятина и Платонова.
 

Всех муз союз 
Москва, 25 ноября 2014, 18:00, метро: Белорусская, Маяковская
Превью:

Музыкально-поэтический салон «Гармония» при Центральной библиотеке им. Н.В. Гоголя приглашает всех желающих 25 ноября в 18-00 на праздничную  программу «Всех муз союз», посвященную 10-летию салона «Гармония».

В программе: классика, поэзия, авторская песня, эстрада, танец, фолк, этно, джаз.

ЖКХ зимой: нормативы уборки снега, скола сосулек, нормы ГВС и отопления 
Санкт-Петербург, 25 ноября 2014, 18:00 , метро: Достоевская
Превью:

Открытый урок в Школе Собственника

Специалисты жилкомсервисов УК "ПромИнвест" приглашают всех желающих на открытый урок в Школе Собственника, где расскажут, как жилищно-коммунальные службы подготовлены к предстоящей зиме. Разговор пойдет о нормативах по уборке улиц от снега, скола наледи с крыш, отоплении, горячем водоснабжении и наиболее сложных коммунальных вопросах, имеющих место в сезон холодов. В качесте лекторов выступят сотрудники Отдела производственно-технического обслуживания и Отдела по благоустройству.

Картинки с выставки 
Москва, 25 ноября 2014, 18:30, метро: Октябрьская
Превью:

Дорогие друзья! 25 ноября в 18:30 приглашаем на концерт фортепианных пьес русского композитора Модеста Петровича Мусоргского, написанный в 1874 году в память о друге, художнике и архитекторе Викторе Гартмане.

«Картинки с выставки» – самое крупное и одновременно самое значительное из всех произведений для рояля, сочиненных Мусоргским. Композитор перенес музыкальные зарисовки в область фортепианной музыки, открыв совершенно новые красочные и выразительные возможности инструмента.

Играет Юлия Казанцева (фортепиано).

Рассказывает и показывает картинки Екатерина Лозбенева.

Возраст: 6 +
Япония От-Кутюр или Шик Хиросимы
Москва, 25 ноября 2014, 19:00, метро: Тверская
Превью:

Курс Андрея Дмитриева-Радвогина «Диктат Моды».

Реи Кавакубо, Кензо Такада, Йоджи Ямамото и иже с ними.

Лекция посвящена творчеству дизайнеров из Страны Восходящего Солнца, чьи работы во многом стали переломным моментом в формировании Модной Индустрии конца XX века. Деконструкция или четкая геометрия, ассиметричные и деформированные силуэты сформировали новые эстетические принцы в создании одежды.

Для всех неравнодушных адептов пути Моды будет раскрыта тайна стиля, что современники нарекли «Хиросима-Шик»!

Братство Русской Правды — самая загадочная организация Русского Зарубежья 
Москва, 25 ноября 2014, 19:00, метро: Таганская
Превью:

25 ноября 2014 года в 19.00 Дом русского зарубежья им. А.Солженицына приглашает на представление книги П.Н.Базанова «Братство Русской Правды — самая загадочная организация Русского Зарубежья» (М.: Посев, 2013).

В издании впервые в историографии предпринята попытка рассказать о наиболее активной военно-политической организации первой волны русской эмиграции. Обстоятельно рассматривается история центральных и местных структур Братства Русской Правды (в том числе берлинского издательства «Медный всадник»), вопросы военно-диверсионной и агитационно-пропагандистской деятельности, противостояние Братства и советских спецслужб.

Базанов Петр Николаевич — доктор исторических наук, кандидат педагогических наук, профессор Санкт-Петербургского университета культуры, автор более 160 опубликованных научных работ. Член Экспертного совета по вопросам российского зарубежья при Комитете по внешним связям Правительства Санкт-Петербурга. В сфере научных интересов исследователя — история книжного дела и периодических изданий русской эмиграции (1918–1991), деятельность политических организаций русской эмиграции второй волны и «дипийского» периода, биографии деятелей русской эмиграции: Н.И.Ульянова, Н.Е.Андреева, С.Ц.Добровольского, С.А.Соколова-Кречетова, а также издательская и идеологическая роль журнала «Возрождение» и его последнего главного редактора С.С.Оболенского.

Открытый урок: подготовка к TOEFL 
Москва, 25 ноября 2014, 19:00, метро: Смоленская, Кропоткинская
Превью:

Языковой центр Бигвиг приглашает вас на открытый урок подготовки к международному сертификату TOEFL.

TOEFL (Test of English as a Foreign Language) – это международный экзамен по английскому языку как иностранному, сдача которого обязательна для неанглоязычных иностранцев для поступления в вузы США и Канады, а также Европы и Азии. Помимо этого результаты теста могут быть востребованы при рекрутинге в зарубежные компании. Если вы решили всерьез заняться своей карьерой, то приглашаем вас на открытые уроки. 

По итогам открытых уроков набираются группы по подготовки к международному сертификату TOEFL.

Итальянский воркшоп: популярные разговорные фразы
Москва, 25 ноября 2014, 19:00, метро: Маяковская
Превью:

Что такое workshop? Это интересный формат встреч, имеющих практическую направленность, на которых можно многому научиться у ведущего. Наш модератор клуба – носитель языка Фабрицио из Италии. 
На встрече во вторник участники итальянского клуба обсудят самые распространенные разговорные фразы в итальянском языке. Вы не только научитесь говорить свободнее и правильнее, но и весело проведете время. Чай и печенье – бесплатно!
Хотите чувствовать себя своим в Италии или улучшить свое понимание итальянского языка? Тогда приходите на нашу встречу 25 ноября! 

Тема встречи: Frasi popolari di conversazione (Воркшоп: популярные разговорные фразы)

English Movie Club - Bridget Jones's Diary
Москва, 25 ноября 2014, 19:00, метро: Полянка
Превью:

Всем привет,

Приглашаем Вас на разговорную встречу на английском языке, посвященную фильму «Bridget Jones's Diary» в прекрасный вторник 25 ноября в 19:00.

Каких результатов Вы сможете добиться благодаря этому мероприятию?

1) Прокачать разговорный английский (используется система speed-meeting’oв, говорить придется каждому);

2) Освоить новую лексику в игровой форме и научиться применять ее на практике;

(диалоги, дебаты, картинки, составление историй, alias и т.д.). Будет представлена новая игра "Пойми меня" (для этой игры необходимо будет принести с собой наушники + плеер/iPod/Ipad/телефон, главное, чтобы из-за музыки в наушниках не было слышно собеседника, будет весело!!!!)

3) Зарядиться положительной энергией на всю неделю;

4) Познакомиться с новыми людьми;

Внимание!!!! Запрещается говорить на русском языке на протяжении всей встречи, кто ослушается, того ожидают санкции.

Какая подготовка требуется для участия во встрече?

1) Заранее дома посмотреть фильм на английском языке;

2) Выучить слова из данного фильма (скоро будет опубликован список слов, видеурок поможет быстрее выучить слова)

3) Обязательно хорошее настроение!!!!!!!! – самое важное условие!!!!

Встреча длится 3 часа (с 19:00 до 22:00). Разрешается опаздывать только по предварительной договоренности.

До встречи!!!!

Концерт камерной музыки « Нам осень пишет:«До свиданья!»»
Москва, 25 ноября 2014, 19:00, метро: Электрозаводская
Превью:

Концерт камерной музыки  « Нам осень пишет:«До свиданья!»». 

В программе прозвучат произведения:

И. Баха; В. Монти; Р. Шумана; 
Э. Плога; Т. Мадсона; Р. Пизли.

В концерте принимают участие лауреаты международных конкурсов: 
Дмитрий Захарченко (гобой); 
Фёдор Шагов (туба); 
Карина Шагова (фортепиано); 
Николай Сидоров (тромбон).

500 часов вокруг света 
Санкт-Петербург, 25 ноября 2014, 19:00, метро: Ломоносовская
Превью:

"Лекции на Дебаркадере"

25 ноября Алексей Воров расскажет о проекте "500 часов" ("Очень маленькая планета").

Проект Петербургской Лиги Автостопа "500 часов" призван напомнить всем, насколько мала и хрупка наша планета.

1 октября 2014 года президент Лиги Алексей Воров вышел из дома и отправился автостопом вокруг земного шара. Без длительных остановок, без ночного отдыха, двигаясь исключительно на попутных машинах. Рейсовый транспорт был запланирован только для перелётов через океаны, сумму на авиабилеты собрали из пожертвований неравнодушных к проекту людей.
Временные рамки были заявлены жёстко: не более 500 часов на весь путь - из Петербурга во Владивосток, через США и Европу - домой в Петербург.

Вот что писал сам Алексей о проекте:

"Зачем? и почему с такой скоростью?
Ответ прост. Это будет замечательная демонстрация того, что мир во-первых очень мал, а во-вторых, совершенно не враждебен.
500 часов - то есть, менее 3 недель - цифра несомненно ошеломляющая - особенно, если помнить, что я стартую не на самолёте и даже не на спорткаре - а попросту выхожу на дорогу с рюкзаком.
И чем меньшее время у меня уйдёт на преодоление заявленного маршрута, тем громче заговорят о проекте.
И тем большее число людей всё-таки задумается: а может быть, всё не так плохо? и мы зря боимся и не любим немцев-шведов-украинцев-американцев-зулусов-эскимосов?
Ведь они такие же люди. Так же радуются и грустят, любят и болеют. Ну да...язык, конечно, непонятный, но разве это проблема?..
И пусть тех, кто задумался всерьёз, будет лишь несколько сотен...хотя, скорее, тысяч,- но мир станет слегка добрее."

21 октября в 1:30 Алексей успешно финишировал, пройдя маршрут за 481 с половиной часов.

Показ документального фильма «Cardiopolitika»
Москва, 25 ноября 2014, 19:00, метро: Арбатская
Превью:

Проект ДОКер покажет фильм Светланы Стрельниковой «Cardiopolitika». Премьера картины состоялась на 36 ММКФ в конкурсе документального кино. Затем работу признали Лучшим полнометражным фильмом национального конкурса Фестиваля «Послание к человеку» в Санкт-Петербурге. Международная премьера состоялась в Будапеште на крупном МКФ «Verzio».

Пермский кардиохирург Сергей Суханов, проведший за свою карьеру более 15000 операций на открытом сердце, всегда презирал политику, считая, что важнейшей ценностью на земле является человеческая жизнь и здоровье. Ему удалось доказать, что в Пермском Крае совершенно необходима собственная кардио-индустрия, и в середине 2000-х годов в Перми должен был появиться огромный совеременный Кардиоцентр.

Государство выделило значительные средства на строительство Центра, однако его сдача постоянно затягивалась.

Устав бороться с региональными чиновниками, ответственными за строительство, профессор Суханов стал терять надежду на быстрое развитие событий, и продолжил работу в двухсот летнем особняке, в котором располагалась старая больница.

В конце 2011 года Суханов неожиданно получил предложение из Кремля возглавить предвыборный штаб Владимира Путина.

Автор сценария и режиссер: Светлана Стрельникова

Продюсер: Владимир Соколов

Операторы: Светлана Стрельникова, Юлия Галочкина

Звукорежиссёр: Юрий Корелин

Производство: Киностудия "Новый курс"

2014 / Россия / 60 минут

После показа состоится встреча с авторами

Музыка. Слово. Театр. 
Москва, 25 ноября 2014, 19:00, метро: Арбатская Баррикадная
Превью:

Кафедра аналитического музыкознания представляет концертный абонемент «Музыка. Слово. Театр.»

М.Таривердиев. «Ожидание». Опера в одном действии. Концертное исполнение.

Дж.Менотти. «Телефон или Любовь втроём». Опера в одном действии. Концертное исполнение.

Солисты:

Елена Луценко (сопрано) Тамара Завальная (сопрано) Андрей Цветков (баритон)

BelSound Orchestra

Дирижёр – Юрий Лукьянин

Концерт ведут студенты специализации «Музыкальная журналистика»

Художественный руководитель абонемента – доцент Лада Аристархова

Рождение науки в Элладе
Москва, 25 ноября 2014, 19:00, метро: Спортивная
Превью:

Почему именно Эллада стала местом рождения науки? Что позволило эллинам стать пионерами и творцами научного познания мира? Почему их поразила бы наша убежденность в том, что теория должна служить практике? Почему "теоретическая жизнь" считалась пифагорейцами, Платоном, Анаксагором и Аристотелем самой прекрасной и божественной, а метафизика ("первая философия"), по словам Аристотеля, была "наименее необходимой и самой прекрасной из всех наук"? И чем эллинская наука принципиально отличается от науки Нового времени?
Каким был статус математики в Элладе, и почему, в отличие от математике Нового времени, она считалась введением в метафизику, а не орудием физики? Почему Платон начертал над входом в Академию: "не геометр да не войдет", а наши споры "физиков" с "лириками" показались бы эллинам смешными и нелепыми? Какую классификацию наук предложил великий Аристотель? Почему эллинская культура была принципиально не техногенной? Можно ли считать эллинскую культуру исключительно рациональной, или в ней была неявная, но вполне выраженная иррациональная сторона? Как Мартин Хайдеггер истолковал эллинское разделение техне и поэзиса? И почему слова "машина, механика" являются однокоренными с "обманом и хитростями"? Обо всем этом пойдет речь на очередной лекции нашего курса по эллинской культуре, главными героями которой будут Пифагор, Аристотель, Гиппократ, Евклид, Архимед, Птолемей.

Лектор - Рябов Петр Владимирович.
Гидростатика
Москва, 25 ноября 2014, 19:00, метро: Спортивная
Превью:

Культурно-просветительский центр "Архэ" продолжает знакомство с физикой в курсе "Физика в прошлом и настоящем"
Откуда берется выталкивающая сила? Знали ли римляне законы гидростатики? Какие ошибки совершили при постройки акведуков? Как сохраняется энергия в замкнутых системах?
Обо всем об этом и многом другом мы поговорим на лекции.

Лектор: Сперантов Владимир Владимирович, доцент кафедры общей и экспериментальной физики факультета физики и информационных технологий ИФТИС МПГУ
Вокруг стрит-арта: урбанистика, архитектура, арт-критика и акционизм. Образовательная программа Музея стрит-арта и Института истории СПбГУ 
Санкт-Петербург, 25 ноября 2014, 19:30, метро: Василеостровская
Превью:

Музей уличного искусства и Студенческое Научное Общество кафедр русского и западноевропейского искусства Института истории СПбГУ открывают новую образовательную программу. Главной темой курса лекций и мастерских станут различные грани стрит-арта – урбанистика, архитектура, арт-критика и акционизм.

Спикеры образовательной программы постараются ответить на вопросы: есть ли понятие качества в уличном искусстве и что следует музеефицировать в современном стрит-арте? Как сохранять уличное искусство? Что может быть предметом и поэтикой творчества на улице? Какая паблик-арт и стрит-арт программа нужна в России и Санкт-Петербургу в частности?
Слушатели курса смогут не только узнать больше об уличном искусстве, но и повысить уровень своих творческих и исследовательских работ. В стенах города-музея Санкт-Петербурга тема качества и сохранения самопровозглашенного уличного искусства особенно актуальна, а экспертов в этой области крайне мало.

Кураторы: Алина Зоря/ историк искусства, научный сотрудник «Русского музея»

Кирилл Шаманов/ медиа-артист, фронтмен группы «Таджик арт». Автор проектов «Ноль рублей», «Сверхматематика», «ГОП-Арт»

Расписание лекций и мастер-классов:

11 ноября – лекция «Fair Enough — Ярмарка идей»
Антон Кальгаев/ Культуролог, сокуратор проекта в Русском павильоне Венецианской Архитектурной Биеннале 2014

25 ноября – лекция «От граффити к городским интервенциям»
Игорь Поносов/ Художник, основатель проекта «Партизанинг»

30 ноября – мастер-класс «Осознание городского пространства через эмоциональное переживание»
Игорь Поносов
(место сбора будет объявлено позже)

16 декабря – лекция The World Atlas of Street Art and Graffiti
Рафаэль Шактер/ Антрополог, куратор, автор книги The World Atlas of Street Art and Graffiti

Deutsch fur Spas (Termin #17)
Москва, 25 ноября 2014, 19:30, метро: Павелецкая
Превью:

Мы собираемся каждый вторник в Старбакс-кафе и разговариваем на немецком.

У нас собираются люди с разным уровнем языка. Встреча проходит в теплой дружеской атмосфере.

Наша следующая тема - “Die beste Ernährung ist die, auf die man Lust hat".

Приходите, будем очень рады Вас видеть!

Посуда и здоровье. Возможные опасности и безопасная альтернатива
Москва, 25 ноября 2014, 19:30, метро: Дмитровская
Превью:

Многие люди думаю о том, как правильно питаться. Какие продукты выбирать и как их готовить, чтобы сохранить все полезные свойства пищи. Но единицы при этом обращают внимание на посуду, в которой готовится и хранится пища. А ведь материалы могут быть самые разные и далеко не все они безопасны. 

Занятие "Посуда и здоровье" поможет Вам разобраться в вопросе выбора безопасной посуды.

Вы узнаете:

- как выбирать посуду;

- каким материалам отдавать предпочтение;

- как различные материалы, из которых изготовлена посуда, воздействуют на пищу;

- чем опасны так широко распространеные материалы, как меламин, тефлон;

- посуду из каких видов пластика не рекомендуется употреблять и почему;

- где можно приобрести безопасную посуду.

Лекция будет интересна всем, кто осознанно подходит к покупкам, хочет чтобы он сам и его близкие были здоровы.

Игорь Поносов «От граффити к городским интервенциям» 
Санкт-Петербург, 25 ноября 2014, 19:30, метро: Василеостровская
Превью:

Музей уличного искусства продолжает образовательную программу, посвященную исследованию стрит-арта. Главная тема курса лекций и мастерских – различные грани стрит-арта: урбанистика, архитектура, арт-критика и акционизм.

Вторая лекция курса «От граффити к городским интервенциям» пройдет 25 ноября в 203 аудитории Факультета искусств СПбГУ. Ее прочтет Игорь Поносов – художник и основатель проекта «Партизанинг». Слушателям курса будет представлена тезисная презентация истории уличного искусства от момента его зарождения в форме шрифтового граффити до более пластичных, перформативных, медийных и коммуникативных практик. Также на примере ключевых персоналий и направлений будет рассмотрено бытование российского стрит-арт сообщества, формировавшегося по подобию западной модели начала нулевых и этапы его дальнейшего развития в период с 2010 по 2014 гг.

Философская мастерская: симулякр и симуляция
Москва, 25 ноября 2014, 19:30, метро: Тверская
Превью:

Литература для чтения: Жан Бодрийяр – «Симулякры и симуляция».

Симулякр – опорный концепт философии Бодрийяра, совмещающий частный эстетический и общий онтологический (если вообще уместно – уместно ли? — говорить об онтологии в контексте постмодерна и конкретно Бодрийяра) смыслы. Симулякр есть единственная реальность в ситуации постмодерна, «нереальная реальность», где само реальное отодвинуто в бесконечное повторение знака и кода. Симулякр есть постмодерн как таковой, одновременно и крах классического мышления вместе с опорными оппозициями последнего: сущность и явление, форма и содержание, прекрасное и безобразное и так далее.

Лектор: Дмитрий Хаустов — историк философии, преподаватель (РГГУ). Направления интересов: история философии, эстетики, история и теория литературы, феноменология, философская герменевтика, психология и психоанализ.

Еженедельные рисовашки
Москва, 25 ноября 2014, 19:30, метро: Чистые Пруды
Превью:

Мероприятие - бесплатное! Единственное, за что платим - это за время в антикафе.

Что мы делаем?

1. Сажаем/ставим/кладём натуру в постановку на 10/15/30 минут

2. Рисуем карандашами/красками/чем угодно, кто что сам принёс или поделились с вами.

(Каждый волен рисовать что угодно - натуру в полный рост, аль портрет, аль вовсе из головы по воображению. Свобода творчества!)

3. Болтаем, пьём чаёк с печеньками, делимся идеями и показываем друг другу что нарисовалось :)

Модель нас радует своим присутствием с 20:00 до 22:00.

Вот как-то так. Приходите все - и стар и млад, и опытные рисовальщики и кто только всё мечтает начать, но всё откладывает.

Помните - что бы чему-либо научиться, нужна регулярность. Вот увидите, что после третьего-четвёртого занятия качество ваших работ наглядно улучшится!

Начинающие - начните!

Рисующие - не забрасывайте, а то всё забудется!

Клеточные мембраны
Москва, 25 ноября 2014, 19:30, метро: Спортивная
Превью:

Культурно-просветительский центр "Архэ" продолжает знакомство с живой клеткой и приглашает на лекцию "Клеточные мембраны".

На лекции обсудим следующие темы: как Б. Франклин измерил молекулу. Первые модели мембран. Строительные элементы мембран. Липидомика. Фосфолипиды и липопротеиды. Мембрана митохондрий. Как клетка добывает энергию. Теория Митчела и опыты группы Скулачёва-Либермана. Роль протонного градиента. Ионные насосы как нанороботы. Цепные реакции в мембранах. Свободные радикалы и антиоксидаты. Сверхслабые свечения и митогенетические лучи Гурвича. Ядерная мембрана и её роль.

Лектор - Борис Георгиевич Режабек, биофизик, создатель и руководитель первой в мире кафедры нанобионики в Международном Университете Междисциплинарных Знаний при Московском Обществе Испытателей Природы.
Ивара. Обучение West Coast Swing с нуля
Москва, 25 ноября 2014, 20:45, метро: Павелецкая, Серпуховская
Превью:

Если вы не равнодушны к парным танцам - приглашаем вас окунуться в увлекательный мир West Coast Swing. Этот танец прост в изучении и не требует специальной подготовки. От вас нужно только хорошее настроение и желание танцевать. Уже через месяц вы сможете посещать wcs-вечеринки и откроете для себя совершенно новый мир!

Краткая программа курса:

техника основного шага в WCS; взаимодействие в паре, понятие эластичности; базовые фигуры WCS: push, tuck, side pass, whip, starter step и их разновидности; общая танцевальная техника: осанка, баланс, вращения, работа корпуса, техники «роллинга» стопы; основы и развитие музыкальности.

 

Уже идут в этот день:

Путешествие в Индию
любой город, 20 ноября 2014 - 3 декабря 2014
Превью:

Одна из самых удивительных, интересных и гостеприимных стран мира, в которой легко жить, путешествовать, заниматься самопознанием, просто отдыхать, изучать культуру, традиции, религию...

Она всегда оказывается чем-то большим или, вернее, чем-то другим, чем мы себе изначально представляем. Вы полюбите эту страну, сами не понимая за что, или возненавидите ее. Она не оставит вас равнодушными. Вы уже догадались? Приготовьтесь к тому, что ваша жизнь уже не будет такой, как прежде. Индия вас изменит!

Мы начнем с Дели — города, который похож на индийский фильм в реальности. Здесь дорогие автомобили соседствуют с велорикшами, роскошь и нищету разделяет один переулок, а богачи и бедняки с равным усердием молятся одним богам. Мы увидим потрясающие достопримечательности индийской столицы: Акшардхам – самый большой индуистский храмовый комплекс в мире, на территории которого расположены красивейшие сады и музыкальные фонтаны! Гробницу одного из Великих Моголов – Хумаюна, ставшую прообразом Тадж-Махала. Мусульманский религиозный комплекс Кутаб-Минар, с самым высоким кирпичным минаретом в мире.

А затем на поезде отправимся прямиком в Агру, чтобы полюбоваться одним из чудес света – несравненным дворцом Тадж-Махал! Мы насладимся им на закате, а перед этим побываем в удивительном Красном Форте и “Бэби-Тадже”.

Но уже на следующий день нас ждут совсем другие впечатления, ведь мы прибудем в Варанаси- самый древний живой город на Земле, лучшее место для понимания того, что собой представляет Индия, ее религия и культура. Потрясенные, продолжим наше путешествие посещением прекрасного «розового города»! Именно так обычно называют Джайпур, город красивейших дворцов, крепостей и храмов, выкрашенных в розовый цвет!

И, доверху наполненные впечатлениями, перелетим в Кералу, чтобы увидеть «восточную Венецию» и насладиться релаксом на прекрасных пляжах Индийского океана…

К Индии нужно подготовиться. Сделайте это прямо сейчас, прочувствуйте каждый день вашего будущего путешествия! Готовы? Поехали!)

Выставка заслуженного художника России Павла Рыженко «Исторический реализм»
Екатеринбург, 20 ноября 2014 - 8 февраля 2015, метро: Площадь 1905 года
Превью:

Проект подготовлен Свердловским областным краеведческим музеем в рамках программы «Шедевры частных коллекций». Впервые в столице Урала будут экспонироваться работы знаменитого художника русской академической живописи, в центре внимания которого всегда были история России и ее герои.

В этом году русское современное искусство переживает невосполнимую утрату в связи с безвременной кончиной Павла Викторовича Рыженко (1970-2014). Начав планировать выставку совместно с Мастером, мы открываем экспозицию, к сожалению, без его личного участия.

Живопись Павла Рыженко пронизывает светлая любовь к России. Изучение великой истории нашего народа стало для него источником глубокого вдохновения.

Перед посетителями выставки развернется огромная историческая панорама. Отсюда и название «Исторический реализм»: речь не только о живописном стиле, но и о сюжетах. Помимо батальных сцен, в пяти музейных залах будут представлены картины, посвященные русским князьям, царям и святым, а также собирательные образы казаков, гренадеров, воинов.
Дипломная картина «Калка» положила начало целой серии произведений на исторические темы. «Стоход», «Брусиловский прорыв», «Поле Куликово», «Невская битва» и другие полотна: на каждой картине разворачивается панорама поворотных событий нашей истории, но в центре внимания всегда – человек, со всем многообразием его чувств и осознанием трагичности момента.

В экспозицию, которая на три месяца разместится в Свердловском областном краеведческом музее, вошли лучшие произведения художника из частного собрания. Тридцать четыре полотна впечатляют масштабом: некоторые из них действительно грандиозны.

В то же время все без исключения произведения Рыженко, сколь крупными они бы не были, тщательно проработаны. Художник внимателен к деталям и атрибутам, таким как военные костюмы, ордена, знаки отличия, знамена, исторические предметы быта и прочее. Чтобы достичь максимально возможной точности в фактах, Павел Рыженко проводил исследования и консультировался с историками и экспертами во время работы над картинами.

Каждая картина сопровождается авторскими размышлениями, а также исторической справкой, что делает ее восприятие более объемным и познавательным.

Зимний ресторанный фестиваль в Санкт-Петербурге
Санкт-Петербург, 20 ноября 2014 - 20 декабря 2014
Превью:

С 20 ноября по 20 декабря в Санкт-Петербурге пройдет большое гастрономическое событие - Зимний ресторанный фестиваль

Многочисленные мероприятия, объединенные единым расписанием, пройдут на территории городских ресторанов в разных районах города. Шеф-повара ресторанов представят свое видение новогодних блюд, научат готовить и оформлять новогодний стол.

На мероприятиях гости научатся готовить новогодние блюда разных стран, узнают как оформить и разнообразить новогодний стол.

Так же в течении всего фестиваля всем гостям будет предложено фестивальном меню, представляющее собой подборку новогоднего и зимнего меню единой стоимостью в 500 и 1000 рублей.

Расписание мероприятий Зимнего ресторанного фестиваля 20 ноября-20 декабря (В расписании возможны изменения, подробности на сайте фестиваля)

20 ноября
Четверг
19.00

Винный бар Монополь
Винный вечер: Просто и вкусно о Французском вине
Зарегистрироваться

22 ноября
Суббота
13.00

Ресторан Якитория
Средиземноморский новый год
Зарегистрироваться

23 ноября
Воскресенье
17.00

Бар Мама не горюй
Кино-коктейли с Алексеем Ковшовым
Зарегистрироваться

27 ноября
четверг
19.00

Винный бар Монополь
Коктейльный вечер: Коктейли со вкусом еды
Зарегистрироваться

27 ноября
Четверг
19.00

Ресторан Вкус розмарина
Скандинавский новый год
Зарегистрироваться

29 ноября
Суббота
13.00

Ресторан Якитория
Новогодние блюда для большой семьи
Зарегистрироваться

30 ноября
Воскресенье
19.00

Винный бар Монополь
Кинопоказ Эта земля моя
Зарегистрироваться

3 декабря
Среда
19.00

Ресторан Sasha's Bar
Вегетарианские закуски к новогоднему столу
Зарегистрироваться

3 декабря
Среда
19.00

Ресторан Якитория
Новый год в Японском стиле
Зарегистрироваться

5 декабря
Пятница
19.00

Ресторан Вкус розмарина
Новый год в стиле фитнесс
Зарегистрироваться

6 декабря
Суббота
17.00

Ресторанчик Квартира №55
Как подобрать игристое вино к новогоднему столу
Зарегистрироваться

7 декабря
Воскресенье
19.00

Винный бар Монополь
Кинопоказ Тайна Санта-Виттории
Зарегистрироваться

10 декабря
Среда
19.00

Ресторан Sasha's Bar
Вегетарианские блюда к новогоднему столу
Зарегистрироваться

10 декабря
Среда
19.00

Ресторан Якитория
Новый год в Японском стиле
Зарегистрироваться

12 декабря
Пятница
19.00

Ресторан Sasha's Bar
ТОП 5 авторских коктейлей
Зарегистрироваться

14 декабря
Воскресенье
15.00

Ресторан Вкус розмарина
Вегетарианский новый год
Зарегистрироваться

14 декабря
Воскресенье
19.00

Винный бар Монополь
Кинопоказ Удача винодела
Зарегистрироваться

19 декабря
Пятница
18.30

Ресторан Вкус розмарина
Советский новогодний стол: Новый взгляд на привычную кухню
Зарегистрироваться

48-й фестиваль японского кино
Москва, 19 ноября 2014 - 25 ноября 2014, метро: Фрунзенская
Превью:

В программу 48-го фестиваля японского кино вошли фильмы-победители Японской киноакадемии, а также ленты последних лет, полюбившиеся жителям Страны восходящего солнца.

Смотрите картину о точности выражения собственных чувств, историческую семейную драму по роману Каппа Сэно, фильм-путешествие с выдающимся японским актером Кэном Такакура в главной роли, комедию о развитии туризма; научно-фантастический триллер об опасностях, подстерегающих информационное общество; и основанную на реальных событиях душевную ленту о выращивании яблок в обрамлении музыки Дзе Хисаиси.

ГОСТИ
  ФИЛЬМЫ





РАСПИСАНИЕ:

19 НОЯБРЯ 2014, СРЕДА

19:30Отдел гостеприимства // Q&A: Кодзи Маэда  билеты  

20 НОЯБРЯ 2014, ЧЕТВЕРГ

19:00Мой дорогой // Q&A: Кодзи Маэда  билеты  

21 НОЯБРЯ 2014, ПЯТНИЦА

19:00Великое путешествие  билеты  

22 НОЯБРЯ 2014, СУББОТА

15:00Чудесные яблоки  билеты   17:30Платиновые данные  билеты  

23 НОЯБРЯ 2014, ВОСКРЕСЕНЬЕ

16:00Мальчик по прозвищу Эйч  билеты  

24 НОЯБРЯ 2014, ПОНЕДЕЛЬНИК

19:00Чудесные яблоки  билеты  

25 НОЯБРЯ 2014, ВТОРНИК

19:00Мой дорогой  билеты

 

Выставка «Моффат: в лицах и образах» и Выставка шотландской художницы Клэр Сазерленд «Воздух цветов» 
Москва, 28 октября 2014 - 30 ноября 2014, метро: Таганская
Превью:

Выставка  «Моффат: в лицах и образах»

В рамках проведения Года культуры в РФ, перекрестного года Великобритании-России и партнерских отношений с Moffat Book Events 28 октября 2014 года в Белом зале Библиотеки иностранной литературы открывается выставка, посвященная шотландскому городу Моффат.

В первую очередь этот город получил известность благодаря своей истории, культурному наследию и минеральным источникам. Начиная с XVIII века Моффат являлся популярным курортным городом, тысячи людей приезжали сюда ради целебных вод. Среди знаменитых гостей в Моффате – Роберт Бёрнс. Поэт был завсегдатаем одного из местных питейных заведений, на окне которого он выцарапал слова эпиграммы на мисс Дейвис. Мало кто знает, но с этим городом связана история русского императорского двора: здесь получил среднее образование Джон Роджерсон, придворный врач императрицы Екатерины II, а в 1817 году в статусе Великого князя Моффат посетил Николай I.

Сегодня город славится своим дружелюбием и активной культурной жизнью. Путешественники приезжают в Моффат скорее ради уютной атмосферы, отдыха и прекрасных пейзажей, чтобы выпить чашечку чая в местном кафе или встретиться с друзьями на одном из музыкальных вечеров.

Моффат благополучно развивается благодаря творческому потенциалу местного населения. Здесь люди стараются мыслить креативно, чтобы решать реальные городские проблемы. «Моффат: в лицах и образах» – попытка взглянуть на город изнутри, глазами его жителей, понять чем и как он живет. На выставке посетителю представится возможность познакомиться с этим уникальным городом через фотографии Марии Поповой и Филиппа Гарди и презентацию с рассказами местных жителей. Данная выставка, по мнению ее устроителей, может стать полезной в ознакомлении с положительным опытом устройства и культурного развития маленького провинциального города.

Торжественное открытие состоится 28 октября в 16:00 в Белом зале Библиотеки (центральный вход, 2 этаж).

Выставку «Моффат: в лицах и образах» расширяет выставка живописи шотландской художницы Клэр Сазерланд «Воздух цветов» в Бежевом зале Библиотеки (центральный вход, 3 этаж).

Выставка шотландской художницы Клэр Сазерленд «Воздух цветов»

28 октября 2014 года в 17:00 в Бежевом зале Библиотеки иностранной литературы состоится торжественное открытие выставки Клэр Сазерленд «Воздух цветов». Мероприятие организовано в рамках проведения Года культуры в РФ, Перекрестного Года культуры России и Великобритании, в партнерстве с организацией Moffat Book Events. Выставка является частью большого проекта, подготовленного Выставочным центром Библиотеки, который также включает в себя выставку «Моффат: в лицах и образах».

Выставка представляет живописные и графические произведения шотландской художницы Клэр Сазерленд. Участник многочисленных персональных, групповых выставок и художественных фестивалей Шотландии, она начала свой творческий путь с изучения дизайна текстиля в Джорданстонском Колледже Искусства и Дизайна в городе Данди. Основной темой ее произведений являются цветы. Работы Клэр, отсылают к известному жанру «цветы и птицы», присутствующему в искусстве разных народов еще с давних времен. Обращаясь к традиционной тематике, Клэр занимается поиском новых форм и возможностей живописного языка. На ранних этапах своего творчества, она отдавала свое предпочтение технике акварели. Еще до работы в ней, большое внимание художница уделяла выполнению сложных узоров и этюдов растений. Все это сопровождалось длительным наблюдением и изучением растений и цветов. Постепенно автор обратилась к масляной технике, способной передавать более богатые и сложные живописные эффекты. С созданием каждой новой работы, художница приобретала новые знания и опыт, ее талант раскрывался и получал дальнейшее развитие.

На выставке «Воздух цветов» зрителю предоставляется возможность увидеть более 30 работ художницы, созданных в 2014 году. Помимо живописи, выставка представляет также графические произведения Клэр, среди которых присутствуют работы, выполненные в технике жакле.

Важно отметить, что Клэр пишет произведения с натуры, не используя в своей работе фотографию. В серии «Воздух цветов» автор запечатлела живой мир растений, пребывающих в состоянии непрерывного цветения и дыхания. Большая часть изображаемых цветов – из личного сада художницы, в котором она наблюдает и ухаживает за своими растениями. Живая наблюдательность и глубокое внимание к миру цветов, находящемуся в постоянном преображении, позволили Клэр создать динамические произведения, отличающиеся тщательной проработкой деталей, но сохранивших при этом композиционную цельность.

Выставка продлится до 30 ноября 2014 года в Бежевом зале Библиотеки иностранной литературы (центральный вход, 3 этаж).

Выставка «Непревзойденный Вэджвуд»
Москва, 15 ноября 2014 - 1 февраля 2016, метро: Цветной Бульвар
Превью:

C 15 ноября по 1 февраля 2014 года в залах Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства открыта масштабная выставка произведений легендарной английской фирмы Веджвуд – «Непревзойденный Веджвуд». На выставке представлены более 300 предметов: ювелирные изделия, образцы мебели, костюма, живопись и графика XVIII–XIX вв. Специально для выставки английским чайныйм брендом Lipton создан уникальный арт-объект – видео-инсталляция, пропитанная эстетикой Веджвуд. Во время работы выставки будет проходить собственный образовательный проект бренда – лекторий «Альтернативная Англия».

Вдохновляясь эстетикой Веджвуд, стремясь поддержать традиции и инновации в области важнейших сфер общественной жизни, эксперты Lipton создают уникальную видео-инсталляцию, раскрывающую через визуальные образы союз классического с современным, в том числе, на примере английского чаепития, его истории, ключевых составляющих и неотъемлемых атрибутов. Видеоряд инсталляции включает в себя символы активного стиля жизни XXI века, анимированные сюжеты греческих амфор и классических живописных полотен, калейдоскоп орнаментов и фактур, присущих продукции Веджвуд, а также элементы дизайнерских решений, используемых брендом Lipton в течение его развития, начиная с XIX века. Созданием арт-объекта Lipton стремится подчеркнуть преемственность традиций признанных экспертов классического искусства для нового современного общества. Видео-инсталляция в Каретной галереи музея будет доступна всем посетителям выставки «Непревзойденный Веджвуд».

Бренд Lipton также проведет собственный образовательный проект: лекторий «Альтернативная Англия». В рамках проекта состоится ряд выступлений, посвященных английскому наследию и современным течениям в рекламе, дизайне, моде и общественной жизни. Спикеры лектория, в числе которых доктор Дэвид Флеминг, директор Национального музея Ливерпуля, куратор выставки «Непревзойденный Веджвуд» Галина Борисовна Андреева и историк моды Ольга Борисовна Вайнштейн расскажут о том, как трансформируются с течением времени и движением прогресса традиционно английские феномены жизни.

Проект является совместной образовательной инициативой Lipton и Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, все выступления будут открытыми, а их посещение – бесплатным.

Выставка «Непревзойденный Веджвуд» входит в официальную программу Перекрестного Года культуры Великобритании и России 2014. В экспозиции представлены произведения из собрания Музея Леди Ливер (Ливерпуль), ранее не покидавшие пределы Соединенного Королевства, а также уникальные и редкие экспонаты из коллекций Государственного Эрмитажа, Государственной Третьяковской Галереи, Государственного музея изобразительных искусств им. А.С. Пушкина, из дворцов-музеев Москвы и пригородов Санкт-Петербурга (Царского Села, Павловска, Петергофа, усадеб Останкино, Кусково, Коломенское).

Забытая война (комментарии)
Москва, 14 ноября 2014 - 11 декабря 2014, метро: Чкаловская, Курская
Превью:

В ноябре 2014 г. будет представлен крупнейший в России арт-проект, проводимый под эгидой Творческого Союза художников России - «Забытая война (комментарии)».

Проект посвящен важнейшему событию мировой истории -  100-летию начала Первой Мировой войны 1914-1917 гг.

Выставка «Забытая война (комментарии)» позволит взглянуть на Первую Мировую войну 1914-1917 гг. через призму современного искусства. Знаменитые российские и зарубежные художники представят свое видение и ощущение войны, рассматривая ее, зачастую, с неожиданной стороны. Инсталляции и фотографии, масштабные панно и видео, ассамбляжи и скульптурные композиции продемонстрируют широкий спектр подходов к интерпретации известных исторических событий. Общепланетарный подход к иллюстрации мировой истории объединяет творчество художников, представляющих свои произведения на выставке, и является лейтмотивом всего проекта.

На выставке будут представлены известнейшие художники российского и мирового масштаба (К.Худяков, А.Пономарев, А.Козырев, Т. Назаренко, И.Колесников, С.Денисов, Давид Ру, В.Лукин, Д.Цветков, Ресайкл, А.Карпов, А.Дьяков, В.Стасюнас, В.Церетели, А.Сидоров, В.Богачев, И.Молочевский, Е.Семенов, О.Карякина, К.Батынков, А.Гарунов, Ю.Винтер, Margret Wibmer, Fukushima Naoki). Среди работ выставки – «апокалиптические шахматы» от гуру цифрового арта К.Худякова (на картинке слева – одна из работ художника, которая будет представлена на выставке), «лэнд-арт объект» от знаменитых А.Пономарева и А.Козырева, оригинальный рельефный фриз группы Recycle. Все мастера представят свои работы, созданные специально для данного проекта. Зрители увидят их впервые.

Выставка «Чайковский и Мир»
Москва, 14 ноября 2014 - 15 января 2015, метро: Баррикадная
Превью:

14 ноября 2014 года в Музее «П.И. Чайковский и Москва»  открывается выставка «Чайковский и мир», В выставочном проекте, подготовленном при поддержке Министерства культуры РФ, приняли участие ведущие музеи России. Организатор выставки «Чайковский и Мир» - Музейное объединение музыкальной культуры имени М.И. Глинки. Открытие выставки в 17:00. 

Основу музейной экспозиции составили подлинные материалы: 

исторические документы,  личные вещи композитора:, портсигар, перо, библия композитора с его многочисленными пометками, ореховый шкаф, посуда … фотографии П.И. Чайковского, его коллег, друзей и членов семьи,  гравюры, литографии, графика, рисунки, дружеский шарж, письма.

Посетителям выставки предоставлена уникальная возможность увидеть рукописное наследие композитора: 

более пятидесяти автографов («Евгений Онегин», «Пиковая дама» и др.), партитуры, литературные рукописи,  рисунки,  фонографические материалы. 

Эти и другие реликвии, многие из которых выставляются на широкое обозрение впервые, станут яркими акцентами выставки. В экспозиции освещены личность и творчество П.И. Чайковского в контексте различных эпох, отражен масштаб освоения мирового пространства его музыкой. Через связи с культурным сообществом композитор показан как «русский европеец». Необычное оформление экспозиционного пространства и строки из известных произведений композитора на стенах мемориальных комнат создают целостный образ Чайковского и оставляют ощущение личного присутствия композитора.

Интересно звуковое оформление выставки. Представлено музыкальное наследие гения: редкие видео- и аудиозаписи, в том числе запись голоса самого П.И. Чайковского.

Современное мультимедийное оборудование, установленное в залах экспозиции, позволит детально рассмотреть музейные реликвии. Например, перелистать звучащие страницы нотных автографов, страницы писем к различным адресатам, ознакомиться с избранными музыкальными посвящениями композитора, увидеть круг поэтических соавторов П.И. Чайковского, узнать информацию о важнейших местах, связанных с его жизнью и творчеством, и многое другое.

В числе участников проекта – Государственный Эрмитаж (Санкт-Петербург), Государственный Литературный Музей (Москва), Государственный мемориальный музыкальный музей-заповедник П.И. Чайковского (Клин), Музей-усадьба П.И. Чайковского (Воткинск), Российская государственная библиотека (Москва), Российский государственный архив литературы и искусства (Москва), Российский институт истории искусств (Санкт-Петербург), Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского (Москва), Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н.А. Римского-Корсакова (Санкт-Петербург), Институт русской литературы (Пушкинский Дом) Российской Академии наук (Санкт-Петербург), Carnegie Hall's archives and Rose Museum (USA).

Русская классика в гравюрах Ф.Д. Константинова
Москва, 14 ноября 2014 - 4 декабря 2014, метро: Кузнецкий мост
Превью:

Константинов Фёдор Денисович, 1910 – 1997, Народный художник РСФСР, член корреспондент академии художеств СССР, родился в деревне Макеево Зарайского района, Рязанской области. Учился в Московском художественном институте у В.А. Фаворского и С.В. Герасимова. Иллюстрировал «Оды» Горация, «Метаморфозы» Овидия, «Ромео и Джульетта» Шекспира, «Кентерберийские рассказы» Джеффи Чосера, «Легенда об Уленшпигеле» Шарля де Костера и многих других авторов.

Уже с первых работ у Ф.Д. Константинова стал вырабатываться свой неповторимый стиль, свой оригинальный подчерк, которые выделяли его из многочисленной группы гравирующих современников. 

С середины 40-х годов XX века в творчестве художника всё чаще появляются мотивы русской классики. Он выполняет циклы иллюстраций к стихотворениям Ф.И. Тютчева (1946), к роману в стихах «Евгений Онегин» А.С. Пушкина (1949 –1950), к поэме «Медный всадник» (1972).

Достаточно продолжительный период творчество художника занимает работа над произведениями Ф.М. Достоевского: «Преступление и наказание», «Униженные и оскорблённые». Большое значение в творчестве Константинова имеет иллюстрирование произведений М.Ю. Лермонтова, которое началось в 1941 году с поэмы «Мцыри» и продолжалось до1961 года. Затем были «Герой нашего времени» и, наконец, самое сложное произведение – «Демон».

За свою активную, наполненную созиданием жизнь, художник создал огромное количество произведений живописи, станковой, книжной и миниатюрной графики. Его творческое наследие огромно, оно требует активной популяризации, бережного и тщательного изучения.

Настоящая выставка «Русская классика в гравюрах Ф.Д. Константинова», посвящённая 200-летию со дня рождения М.Ю. Лермонтова, знакомит зрителей с небольшой частью творческого наследия художника и даёт все основания говорить о Фёдоре Денисовиче Константинове, как о Великом мастере гравюры 20-го столетия.

Бранислав Кропилак. Художественный билборд 
Москва, 13 ноября 2014 - 29 ноября 2014, метро: Белорусская, Маяковская
Превью:

Кропилак (1982 г.р.) – признанный европейский художник, победитель конкурса Sony World Photography Awards 2009 в Каннах и обладатель премии в области современной чешской фотографии Frame. Его работы находятся в частных коллекциях по всему миру, они были представлены на персональных и групповых выставках в Нью-Йорке, Лондоне, Париже, Берлине, Лос-Анджелесе, Токио, Гонконге, Мехико, Монреале и многих других городах.

Кропилак публиковался во многих изданиях, включая и классическое Taschen's 1000 Favorite Websites, а также в этом году открывал Международную биеннале фотографии и изобразительного искусства в бельгийском Льеже. Бранислав Кропилак, главным образом, работает в жанре дигитальной фотографии и своими циклами «Billboards» 2008, «Lobbies» 2007, «Landings» 2006 и «Garages» 2005 ярко показал, насколько сильное влияние он оказывал на развитие и становление данного жанра еще на ранних фазах своего творчества.

Главной темой его творчества является исследование интимных взаимоотношений между человеком и технологией.

Художник живёт и работает в Братиславе.

Собакам-терапевтам нужен ваш дизайн 
Москва, 10 ноября 2014 - 30 ноября 2014
Превью:

Цель проекта P.E.T. (Paws Expel Troubles) и одноименного фонда - сделать ярче и счастливее жизнь тех людей, кто оказался уязвим и незащищен в современном обществе, и сделать это - с помощью собак, "выпускников" приютов для бездомных животных.

Собаки-терапевты ездят в гости к одиноким бабушкам и дедушкам, к пациентам хосписов, к детям в детские дома и многим другим, кто захочет их увидеть.

Недавно фонд запустил образовательную программу, в рамках которой PET-команды посещают школы, детские сады и библиотеки, занимаются с детьми, рассказывают про животных, приюты и ответственное отношение.

Для программы необходимо разработать дизайн двусторонней листовки (А5): на которой размещена интересная и полезная информация про животных и которую ребенок может забрать с собой. В решении этой задачи вы можете помочь фонду.

Пожелания к дизайну

предпочтение схематичным иллюстрациям, которые будут интересны детям 5-9 лет (в идеале, иллюстрации нужны к каждому пункту листовки) текст листовки и логотип фонда можно взять здесь пожалуйста, не используйте изображения породистых псов, наш проект про дворняг.

Прием работ: до 30 ноября 2014

Награда: приглашение на "сеанс" собак-терапевтов в дом ребенка или в дом престарелых.

Конкурс плаката в рамках выставочного проекта «Генетический код» 
Москва, 5 ноября 2014 - 10 декабря 2014, метро: Краснопресненская
Превью:

Союз московских архитекторов объявляет о проведении конкурса плакатов в рамках выставочного проекта "Генетический код" при поддержке сайта Archplatforma.ru.

В 2104 году Фестиваль «Зодчество» проходит под девизом «Актуальное идентичное». В развитие предложенной кураторами фестиваля темы, Союз московских архитекторов инициировал выставочный проект «Генетический код», посвященный анализу ключевых образов и приемов, по мнению профессионального сообщества наиболее ярко отражающих самобытность российской архитектуры и основы отечественной архитектурной школы в прошлом, настоящем и будущем.

Принять участие в проекте «Генетический код» смогут все желающие благодаря открытому конкурсу плакатов. Любой российский дипломированный архитектор, дизайнер, художник или студент профильного ВУЗа сможет представить свое понимание специфики национальной архитектурной школы в виде графического материала — постера размером 60 х 40 мм, на котором в произвольной технике будет отражено представление автора о наиболее характерных, ярких и перспективных чертах, свойственных российской архитектуре.

По итогам конкурса будут отобраны 50 лучших работ, которые будут представлены в рамках специальной экспозиции на Международном фестивале «Зодчество-2014».

50 лучших работ будут отмечены дипломами лауреатов конкурса и участников исследовательского проекта «Генетический код».

Сроки проведения конкурса: с 05 ноября по 10 декабря 2014 г.Открытие Фестиваля «Зодчество»: 18 декабря 2014 г.

Презентация проекта и выставки «Генетический код»: 19 декабря 2014 г.

Формат подачи работ:

Цифровой файл с изображением или макетом плаката вместе с краткой пояснительной запиской и данными конкурсанта (ФИО, образование, контакты) посылаются на адрес: geneticcode2014@gmail.com

От одного участника принимаются не более 3-х работ.

Дополнительная информация:  Куратор проекта Елена Петухова  +7 495 410-00-76, epetuhova@gmail.com

Концепция проекта «Генетический код»:

Идентичность национальной архитектурной школы формируется в результате естественного процесса эволюции наиболее удачных форм и приемов работы, подтвердивших свою эффектность и эффективность, а также соответствующих менталитету нации. Так формируется генетический архитектурный код или национальная архитектурная школа.

Опираясь на этот код, современные архитекторы ведут поиск новых форм, созвучных актуальным условиям, технологиям и потребностям. Даже декларируя свою приверженность интернациональной мировой архитектурной культуре, архитектор не может абстрагироваться от «багажа» идентичности, глубоко укоренного в его сознании благодаря системе образования и неизбежным контактам с каноническими образцами национальной школы. Чем яснее и глубже архитектор осознает свою взаимосвязь с этим глобальным процессом, тем шире диапазон его самовыражения. Каждый архитектор вычленяет из «виртуального архива» какие-то отдельные формы или элементы, наиболее органичные для него, для его кредо, творчески трансформирует их, исследует их выразительные и тектонические возможности, а в итоге – создает новые образцы и продолжает эволюционный процесс развития национального архитектурного кода.

Возможность познакомиться с образцами и объектами, которые архитекторы определили для себя как ключевые в восприятии национальной архитектурной идентичности – это шанс не только лучше понять их творчество, но и оценить вектор развития всей современной российской архитектуры, от ее глубинных основ до маркеров перспективного видения.

Выставка молодых художников «Архитектурные истории». 
Москва, 27 октября 2014 - 12 декабря 2014, метро: Электрозаводская
Превью:

Выставка молодых художников «Архитектурные истории».

МИКЦ «Особняк Купца В.Д. Носова»

27.10. по 12.12.2014. Вход свободный.

В выставке принимают участие студенты класса Риммы Юсуповой,  доцента кафедры рисунка, живописи, скульптуры МГУТУ, члена Московского Союза Художников СССР.

На выставке представлены работы, выполненные в различных техниках:

акварель, живопись, графика,  инсталляция.
Выставка в музее Булата Окуджавы «33 переделкинских соловья»
Москва, 22 октября 2014 - 20 декабря 2014, метро: Киевская
Превью:

33 переделкинских соловья, или Дачный интерактив

«Они словно птицы на ветке...»

Дом-музей Булата Окуджавы приглашает вас познакомиться с поэтической биографией Переделкина. Через призму судеб 33 талантливейших российских поэтов мы постарались восстановить уникальную атмосферу этого замечательного старого писательского поселка.

Все здесь дышит и историей и удивительнейшим эффектом присутствия: трубка Симонова, перстень Беллы, кисти Щипачева...

Висят листки со стихами... Их можно читать. Висят краткие автобиографические сведения... С ними можно познакомиться. Своебразный интерактив. По-дачному, по-переделкински...

А наши экскурсоводы расскажут вам множество загадочных, неожиданных, часто трагических историй, связанных с обитателями переделкинских дач, с этими вольными птицами, что не поют в клетках, а парят в свободном маленьком мире переделкинских аллей.

Выставка открыта в дни работы музея до 20 декабря 2014 года в помещении дома-музея Б.Ш. Окуджавы в Переделкине.

Классики мировой фотографии
Москва, 1 октября 2014 - 14 декабря 2014, метро: Спортивная
Превью:

 Выставка «Классики мировой фотографии».  Экспозиция состоит из двух частей: проектов «Оригинальная копия» и «Субъективная правда цвета». Ранее эти проекты были представлены в сокращенном виде на Московском фотографическом салоне. Теперь посетители смогут увидеть эти прекрасные выставки в более полном варианте.

Отличительной особенностью проекта Национального музея фотографии Франции «Оригинальная копия» стал сверхбольшой (до 120 х 180 см) размер отпечатков, обозначивший в 80-х годах начало восприятия европейскими музеями фотографии как арт-объекта. Список авторов напоминает фотографическую энциклопедию: Зандер, Кёртеш, Картье-Брессон, Сальгадо, Куделка, Кляйн, Эббот, Дртикол, Эванс, Фарер, Фридландер, Эрвитт etc. 1984-й год, аналоговая печать безукоризненного качества.

Благодаря приему увеличения граница между изображением и действительностью стала максимально тонкой. При этом такой способ позволил выявить новые интересные детали, темы и смыслы. Проект представлен галереей Rhinoceros, его куратором стал Робер Дельпир.

 В состав экспозиции «Субъективная правда цвета» вошёл весь спектр технологий и творческих концепций цветной фотографии ХIХ-ХХ веков. От раскрашенных вручную отпечатков японских фотографов и автохромов братьев Люмьер, до Cibachrome-принтов и гидротипий Стивена Шора и Джоэля Мейеровитца, символизирующих поворот музеев и галерей к цветной фотографии. В рамках проекта нашлось место провокациям Мартина Парра, историческим документам Прокудина-Горского и деликатным полутонам Сола Лейтера. Проект включает в себя 40 фотографий из крупнейших российских собраний. Куратор выставки - Артём Логинов. 

Выставка «Бионика и биодизайн»
Москва, 1 октября 2014 - 15 декабря 2014, метро: Каширская
Превью:

Выставка «Бионика и биодизайн»
Кафедра промышленного дизайна МГХПА им. С.Г. Строганова


 
Выставка студенческих работ «Бионика и биодизайн», посвященная бионическому формотворчеству в дизайне, систематизирует творческие поиски закономерностей природного формообразования для построения по их подобию искусственных объектов. «Бионика» (от греч. bion - элемент жизни) изучает различные способы освоения человеком природных объектов. Это наука о системах, функции которых копируют функции живых систем или являются их аналогами. Многие достижения науки были открыты благодаря внимательному наблюдению за природой и ее явлениями.
 
Открытие выставки 1 октября в 18.00
 
В программе презентация книги «Бионика. Бионическое формообразование». Учебное пособие МГХПА им. С.Г. Строганова, Москва, 2014 г.
Подготовленное коллективом авторов издание посвящено истории и теории бионического формообразования, влиянию современных научных исследований в пограничных областях между биологией и физикой на развитие современного дизайна, систематизирует опыт курсового и дипломного проектирования кафедры промышленного дизайна МГХПА им. С.Г. Строганова в области бионического формообразования.
 
Выступление авторов:
  - Червонная М.А. – Философия природы и наука «Бионика».
  - Чернийчук И.А. – Бионическое формообразование в программе «Объемно – пространственная композиция».
  - Жданов Н.В. – Биоформа: анализ, визуализация и пластика.
  - Уваров А.В. – Бионический подход в экологическом дизайне.

Карта местности для будущего 
Москва, 23 сентября 2014 - 30 ноября 2014, метро: Варшавская, Нахимовский проспект
Превью:

В галерее-мастерской «Варшавка» 23 сентября в 17:00 состоится открытие выставочной программы «Карта местности для будущего».

Программа «Карта местности для будущего» призвана проанализировать городскую среду Нагорного района через географическую карту. В выставочном зале будет представлена необычная художественная карта местности, отображающая человеческие чувства, эмоции, отношение к улицам и любимым местам района.

Основными экспонатами выставочной программы станут графические работы художника Варвары Ситниковой из серий: «Архитектурные фантазии», «Подъезды», «Пути» и «Стихия бытия». В своих работах художница показывает любовь к архитектуре, рассказывает зрителю о событиях из жизни, изображая дома и улицы.

Познакомившись с картинами Варвары Ситниковой, зрителю будет представлена возможность принять участие в создании карты местности, дополнив экспозицию своими работами. Каждый посетитель сможет сделать фотографии любимых мест Нагорного района и принести их в выставочный зал.

В рамках выставки пройдут бесплатные мастер-классы по фотографии от руководителя Творческого объединения «Ценный кадр» Олега Демченко. За расписанием мастер-классов следите на сайте галереи.

в клуб (9)

в музей (3)

в путешествие (6)

на акцию (1)

на встречи и собрания (18)

на выcтавку (13)

на занятия (16)

на игру (6)

на кинопоказ (12)

на конференцию (1)

на концерт (24)

на лекцию (40)

на литературные встречи (11)

на помощь (1)

на праздник (5)

на представление (16)

на прогулку (2)

на соревнования (1)

на танцы (6)

на фестиваль (11)

на ярмарки (2)

поговорить по иностранному (12)

посмотреть на флору/фауну (1)

принять участие в конкурсе (2)

 
         
  © 2007-2014 zovem.ru   |  карта сайта  
    Яндекс цитирования   Внимание: информация, представленная на сайте zovem.ru, взята из открытых источников. За достоверность, полноту и актуальность ее, а также работоспособность сторонних сайтов проект Зовем.Ру ответственности не несет! Вы можете уточнить информацию у организаторов мероприятий по указанным контактным данным и ссылкам.